Die Orgel der Kirche St. Cornelius in Dülken wurde nach einer umfassenden Restauration durch die Freiburger Firma Orgelbau Späth mit einem vielseitigen Programm von Kantor Giovanni Solinas eingeweiht, das die Klangvielfalt des Instruments in ihrer vollen Pracht darbietet und auf CD festgehalten wurde.

Diese CD präsentiert alle drei Zyklen von Francks Orgelwerken, die seine Entwicklung als Komponist deutlich machen und von der historischen Cavaillé-Coll-Orgel in der Pariser Kirche St. Clotilde inspiriert wurden, interpretiert von Organist Konstantin Volostnov, Gewinner des Ersten Preises beim Wettbewerb in St. Albans 2009.

Die CD dokumentiert den aktuellen Zustand der Sauer-Orgel von 1864 nach umfassenden Umbauten und Rekonstruktionen, abgeschlossen im August 2023, mit einem Programm, das die historische Bedeutung der Orgel unter der einfühlsamen Interpretation von Organist Oskar Gottlieb Blarr herausstellt.

Sie beeindrucken durch ihre Formenvielfalt, ihren Einfallsreichtum und ihre musikalische Frische. Ihre Titel und ihr Charakter beziehen sich häufig auf die Erlebniswelt eines Kindes und stellen somit gewissermaßen musikalische "Kinderszenen" dar.

Tauchen Sie ein in die Welt von Flor Peeters und erleben Sie die zeitlose Schönheit seiner Kammermusik. Mit "CD 15122 Flor Peeters Vol. 2 - Kammermusik" erleben Sie eine musikalische Reise, die Sie nicht verpassen dürfen.

Flor Peeters war ein herausragender Komponist, der im Laufe seines Lebens rund 150 Lieder vertonte. In seinem umfangreichen Repertoire finden sich Kunst-, Kinder-, Volks- und geistliche Lieder, die sowohl im Konzertsaal als auch in der Liturgie Verwendung finden.

Der belgische Komponist, Organist und Pädagoge Flor Peeters (1903-1986) komponierte neben Orgelmusik, Klaviermusik, Kammermusik und Chormusik auch um die 150 Lieder.

Zum ersten Mal präsentiert Motette Psallite Verlag das gesamte Orgelwerk von Johann Sebastian Bach, gespielt vonStefan Engels, derzeit Professor an der renommierten Southern Methodist University in Dallas, Texas, USA.

Die Mädchenkantorei am Freiburger Münster unter der Leitung von Martina van Lengerich präsentieren Werke von J. S. Bach, O. Messiaen, W. A. Mozart, F. Mendelssohn, D. Bartolucci und K. A. Arnesen, u.a. in Zusammenarbeit mit dem berühmten Raschèr Saxophone Quartet.

Stephan Breith (Violoncello) und Torsten Laux (Orgel) präsentieren ein außergewöhnliches Programm mit Musik von E. Bloch, M. Bruch, V. Krauss, M. Gulbins und V. D. Kirchner.

Markus Lehnert spielt die 24 Pièces en style libre Op. 31 und die Messe basse Op. 30 an dem französischen Harmonium von Victor A. Mustel (erbaut 1893).

Michele Savino bietet uns eine kompetente und interessante Interpretation einiger Orgelperlen aus Norddeutschland, ein Programm mit Musik von Dieterich Buxtehude, NikolausBruhns, Samuel Scheidt, Georg Böhm und Johann Sebastian Bach.

Einige Namen berühmter Klassiker –Bach, Mozart, Beethoven, Mendelssohn, Schumann, Wagnerund derDüsseldorfer Norbert Burgmüller– findet man in der Innenstadt verstreut, aber dreißig andere Meister sind dicht versammelt hier im Süden.

Die Kunst der Fuge BWV 1080 ist Johann Sebastian Bachs letztes Werk, das er - nahezu völlig erblindet - nicht einmal ganz vollenden konnte. Nachdem Bach sich nach 1745 zunehmend aus dem öffentlichen Leben und seinen Verpflichtungen zurückzog, konzentrierte er sich auf althergebrachte Formen wie Ricercar, Kanon und Fuge.

Mit der vorliegenden Sammlung weltlicher und geistlicher Werke der Chorliteratur zeigt sich eine Besonderheit der Aufnahmetechnik. Um die vier- bis 16-stimmigen Chorwerke aufzunehmen, wird das Multitrack-Recording eingesetzt.

Die „Missa per una voce“ für Solostimme (Sopran oder Tenor) und Orgel von Reiner Schuhenn ist das Kernstück dieser CD. Das „Urinstrument“ schlechthin, die menschliche Stimme, verbindet sich mit dem „Urinstrument“ Orgel in Musikwerken von der Gregorianik bis hin zu musikalischen Schöpfungen unserer Zeit.

Die Komponisten der vorliegenden Einspielung waren entweder dafür bekannt, eigene Werke weiter zu bearbeiten (Bach, Fauré, Ravel), oder sie wussten einen Bearbeiter in der Nähe (Pfitzner – Boell). Mozart schließlich machte im Falle des Musikautomaten Orgelwalze eine Bearbeitung zwingend erforderlich.

Das gesamte Programm ist von dem italienischen Komponisten Grimoaldo Macchia erstellt und zu einem Thema komponiert worden: Es gibt "weltliche" Themen (B.A.C.H., Cielito Lindo) und "geistliche" Themen (alle anderen Stücke); zu den "geistlichen" Themen gehören gregorianische Gesänge und Choräle und Kirchenlieder, die in der protestantischen und anglikanischen Liturgie Standard sind.

Der Titel "Symphonische Perspektiven" versucht, den Charakter der für diese Aufnahme ausgewählten Stücke mit dem phonetischen Stil des verwendeten Instruments in Beziehung zu setzen, um den Hörer in die Dimension der Orgelsinfonie zu projizieren.

Die Miniatur, die kleine Form kann es in sich haben: Ein schöner Klang, eine scheinbar einfache Melodie öffnen sich dem Schmerz und wütenden Ansturm. Leise, verlöschende Töne stellen die gängigen Vorstellungen von Virtuosität infrage.

Montserrat Torrent Serra kann zweifellos als die Königin der Orgel angesehen werden.
Sie wurde 1926 in Barcelona geboren. Der Vater (Doktor) und vor allem die Mutter (Pianistin) vermitteln ihr die Leidenschaft zur Musik, die bald zur bedingungslosen Liebe für die Königin der Instrumente wird: die Orgel.